Cadence of Hyrule Gjennomgang

I videospillbransjen har noen av de mest vellykkede spillene etablert seg som en hel franchise. Og disse franchene strekker seg over flere år, noen ganger tiår, gjennom flere plattformer og ulike spillstiler. En spillfranchise kan starte som et enkelt platformspill og forvandle seg til et racing-spill, et kampspill, et RPG-spill, og så videre. Det er dette tilpasningsevnen og mangfoldet som gjør at en spillfranchise overlever mange år og når ulike generasjoners spillere i livet sitt.

Et selskap som er kjent for sine langtidsfranchiser, er Nintendo. Dette selskapet reiste seg fra asken av den store videospillkrasjet på 80-tallet. Siden den gang har den startet flere toppklassifiserte videospillfranchiser, som inkluderer Super Mario-franchise, Donkey Kong-franchise, og den svært populære Legend of Zelda -franchise.

Det er nesten tjue Legenden om Zelda-spill laget siden den første ble lansert for tre tiår siden. Men dette er bare “hovedspillene”. Flere “mindre” spill tar en pause fra originalformelen. Disse gir enda flere variasjoner i spill til ulike typer fans. Det betyr ikke at den unike oppskriften ikke har endret seg eller utviklet seg, for det har den. Men de mindre spillene er veier som lar skaperne eksperimentere med ulike ideer som gir mange forskjellige spilletimer glede.

Det siste avdraget i disse mindre Legend of Zelda-spillene som forsvinner fra formelen, er Hyrule. Dette spillet, som er noe liknende til mørke kyllingvinger med sjokolade (der to forskjellige smaker blandes svært godt), er en morsom spillopplevelse. Hvis du er fan av både actionrakettspill og beveger deg til hjertepumpe slag av gode sanger, er dette spillet perfekt for deg.

Men før vi dykker rett inn i hva Cadence of Hyrule er, la oss først ta en tur tilbake i minnefeltet for å få vite mer om franchise-ene som startet denne ekte unike spillopplevelsen.

Historie til The Legend of Zelda Franchise

Legenden om Zelda-spill dreier seg om titulære prinsesse Zelda, et av de sentrale tegnene i spillet som er angitt i oppdiktet Hyrule. Det er en vanlig misforståelse at hovedrollefiguren heter Zelda, mye til gleden av fans og til og med skaperne. Hovedrollefiguren er nemlig Link, den populære helten kledd i grønt og som bærer ulike våpen gjennom spillene. Han kjemper for rettferdighet over hele landet og søker å slå hovedantagonisten i spillserien, Ganondorf, en ondskapsfull, mørk herre som ønsker å erobre alle. Disse tre hovedpersonene har hver en del av Triforce, en mektig gjenstand som bærer de tre gudinner som skapte verden. Prinsesse Zelda er visdommens Triforce, Link bruker Triforce of Courage, og Ganondorf har maktens styrke. Når alle triforce-bitene kombineres i perfekt balanse, vil Triforce gi et ønske til eieren.

Bakhistorien høres ut som en enkel historie som er ment mer som en barns historie enn en videospillserie. Og du har rett. Det er fordi serieskaperen, Shigeru Miyamoto, ble inspirert av barndomsminnene hans i å utforske åsene, skogene og hulene i sitt hjemlige Japan. Et nøkkelelement i denne barndommen oppdaget en hule midt i skogen. Mens de fleste barn snur seg, kan Shigeru tappe inn med en lykt for lys. Det viste seg å være et vendepunkt for videospilllegenden og ble springbrett for hele Zelda-franchise.

Shigeru Miyamoto sies å ha funnet navnet F. Scott Fitzgeralds kone, Zelda, et hyggelig navn. Det er derfor han oppkalte spillserien og tittelkarakteren etter henne. Link, hovedhelten, ble inspirert av både Peter Pan og Tinker Bell, og hans våpen, mester Sword, ble inspirert av Excalibur.

Til tross for at hovedledningen er enkel, er det mange kompliserte overtredelser og sidehistorier for hvert hovedspill som kom etter det første. Selv om tidslinjen for spillene er ganske klar, er historietidslinjen for selve spillene ganske komplisert.

Under vil vi takle tidslinjen for hovedspillene og ikke spillenes tidslinje i historien.

1. Forklaringen til Zelda (1986) – dette er spillet som setter franchise på banen til storhet. Hovedelementene i franchise som fortsatt eksisterer i dag, i en eller annen form, ble fastsatt her: hovedpersonene, malingen og handlingen. Spillet av denne bestefar-i-ett-spillet er et 2D-spill med et “overhead”-synspunkt, der du kan se en stor del av spillverdenen for hver skjerm du går inn i. Blandingen av puslespill, hacking-and-slash action og en levende fargepalett setter standarden som skal kopieres av mange andre spill.
2. Eventyret om kobling (1987) – bare det andre spillet i franchise-listen, og dette spillet prøvde allerede å bryte seg unna den etablerte formelen. Selv om du fortsatt kontrollerer Link og til og med har en actionrPG-opplevelse, flyttet den ut av POV-koden for kjøreledning og brukte en siderulling. Det er nå for det meste 2D, nesten plattformtype av et spill som er mindre utforsking og mye mer action og kamp. RPG-elementet har også økt med bruk av erfaringspunkter for å øke kompetansestyrken. Og Link kan nå også kaste besvergelser etter dette spillet. Til tross for dristig pause fra formelen, kopierte ingen andre Legend of Zelda-spill siderullingsstilen lenger.
3. En kobling til fortiden (1991) – Det tredje spillet i serien som ble distribuert på konsollen, som ville være Nintendo Entertainment System: Super Nintendo Entertainment System eller SNES. En kobling til fortiden gikk tilbake til stilen for det første spillet, nå oppdatert med 16-biters grafikk, lyder og musikk. Men det gjorde mer enn å gjøre om eller gjøre om spillet. På ekte nyskapende måte la spillet til en ny funksjon som ville bli en stift for andre spill i serien: parallelle dimensjoner. I en kobling til fortiden må protagonisten skifte mellom en mørk verden og en lett verden. Det er å slå antagonisten, Ganon.
4. Link’s Awakening (1993) – Dette spillet er viktig av et par grunner, og det viser på nytt hvilken risiko spillprodusentene er villige til å ta på nyskapning. Link’s Awakening er den første kampen på et håndholdt system, Nintendo Gameboy. For det andre er ikke spillet satt i Hyrule, der de tre siste kampene fant sted. Og til slutt, det markerer første gang at Titular Zelda ikke dukket opp. Likevel sikret Link’s Awakening seg sin plass i historien som et av de mest elskede, tidlige håndholdte spillene å ha blitt laget.
5. The Faces of Evil and The Wand of Gamelon (1993) – Selv om serien fikk damp på dette tidspunktet og etablerte seg som en virkelig franchise, var det ikke uten sine feil og mangler. Dette spillparet var de første som kom ut på et ikke-Nintendo-system og de første ikke på patroner. Tidens CD-ROM-teknologi, spesielt Philips CD-i, er der disse spillene ble satt. I teorien skal det ha resultert i et banebrytende spill, med systemet som kan spille animerte videoer, stemmer og mye mer. Men det feilet på alle fronter, og mange fans anser dette som det laveste punktet i serien.
6. Ocarina av tid (1998) – Vurderes av mange å være det beste spillet i hele franchise selv etter to tiår. Ocarina of Time satte en ny gullstandard for The Legend of Zelda. Og selv om det siste spillet, vil Villåndens pust (vi kommer til dette senere) være en ekte utfordrer eller kanskje etterfølger for tittelen “The Best”, vil Ocarina av Time’s bli på toppen av mange en eldre faneliste. Spillet er det første som går inn i 3D-verdenen, og det gjorde det på de beste måtene. Det regnes som et av de første 3D-spillene i åpen verden som noen gang er laget og nedsenket spilleren i den store verden av Hyrule. Men Ocarina of Time er ikke bare ment som den beste Legend of Zelda-kampen. Det er også et av de beste spillene noensinne gjort, punktum. Og den påvirket 3D eventyrspill i mange år fremover.
7. Majoras maske (2000) – Når en slik topp er nådd som tidens Ocarina, må det skje en dip. Og det gjorde det med den direkte oppfølgeren, Majoras maske. Selv om det ikke er en fiasko eller en total skuffelse for fansen, følte mange seg kortfattede med spillets mindre omfang og kunne repetere spill. Det er enda et spill som ikke var satt i Hyrule, som i stedet velger en parallell verden kalt Termina. Men til tross for nedgangstidene fra Ocarina, fortsatte Majoras maske utviklingen av innovasjon. I dette spillet må Link gjenoppleve de samme tre dagene. I årenes løp ble det stadig mer utbredt og til og med sterk etterfølgelse for et bestemt sett med vifter.
8. Oracle av sesong/Ages (2001) – Nei, det er ikke to alternative titler for samme spill. Det er to spill, utgitt i tospann for Nintendo sin håndholdte på den tiden, Game Boy Color. Igjen, etter at vi viderefører vår tradisjon for innovasjon, har Oracle of Seasons og Oracle of Ages én tilkoblet historie som omfatter begge spill som du forstår fullt ut bare hvis du spiller begge spill. Husker du begrepet parallelle verdener som ble introdusert i A Link til The Past og fortsatte i påfølgende spill? Vel, disse spillene skulle simulere den ideen. Noen syntes det var litt rart at to spill bare forteller én tilkoblet historie, og gikk så langt som å tro det var et pengetrekk. Men det var bare Nintendo som gikk den ekstra mila for konseptet sitt.
9. En kobling til de siste/fire sverdene (2004) – SNES-klassikeren ble sendt til den neste generasjons håndholdte enheten i tiden, Game Boy Advance, men med en vridning: En bonusmodus kalt Four Swords. I den kan opptil fire personer styre en annen “Link” hver og spille samspill i spillet. Det var en slik suksess at de utvidet spillet til hovedkonsollen i tiden, Gamecube, som Four Swords Adventures senere i året.
10. Wind Waker (2002) – Det ville nok ikke være overraskende å innse at neste spill ville prøve å flytte konvolutten i en annen retning i stedet for å bygge på toppen av forrige. Wind Waker, den første Gamecube Legend of Zelda-tittelen, er kjent hovedsakelig for bruk av cellegrafikk. Det fikk spillet til å se veldig ut som en 2D-tegneserie, selv om det i kjernen er et 3D-spill. Det var en splittende kamp på den tiden, spesielt siden ikke alle var fornøyd med den nye kunststilen. Og selv om spillet teknisk sett fant sted i Hyrule, var det ikke på noen stor landmasse. I stedet måtte Link reise over de store havene på en båt. Det var en vill idé for tiden, men hvis dere begge er fan av Legend of Zelda og pirater, er dette spillet perfekt.
11. Minish Cap (2004) – Likevel har de kreative hjernene bak Legend of Zelda-spillene tatt en annen retning i denne Game Boy Advance-tittelen. Mange av spillene tidligere, og siden, har vist Hyregis enorme verden av fjell, skoger, elver og åkrer. Minish Cap går det motsatte. Med tittelen Minish Cap, er Link krympet ned til maurstørrelse og går videre for å utforske Hyregis skjulte minileverdenen.
12. Skumringspartner (2006) – I en annen endring i kunststil og generell retning fikk Twilight-prinsessen mørk og seriøs behandling når det gjelder visuelle effekter og spill. Til og med for å vise at det tok en bokstavelig mørk vending, med enda en ny parallell verden: Det mørke Twilight-riket. Men spillets innovasjon stoppet ikke der. Kanskje det viktigste bidraget til serien er bruken av Nintendo Wiis nye bevegelseskontrollere. Selv om den ikke brukte den i veien, trodde du at det ville (som ville skje i kommende Skyward Sword), merket Twilight Princess det første trinnet i seriens neste utviklingsperiode.
13. Fantomtimglass/Spirit Tracks (2007, 2009) – Selv om dette er to separate spill, og nok en gang i den nye håndholdte enheten på det tidspunktet, legger Nintendo DS begge som én oppføring i denne listen ganske enkelt fordi mekanikerne er svært like. Nyskapende spill brukte DSs andre skjerm, og en viktig funksjon i begge spill bruker pekepennen til å tegne stier. For Phantom Timeglass, tegner du stier for en båt. For Spiralspor er det et tog. Selv om det hadde kommet med noen nye funksjoner, vil det ikke være før neste spill som enda et stort sprang i spill ville skje.
14. Skyward Sword (2011) – Alltid på jakt etter å skyve grensene og konseptet spilling, oppnådde Nintendo til slutt et stort skritt fremover i bevegelseskontrollene med Skyward Sword. Med det Twilight Princess startet på et helt nytt nivå, har dette spillet en enorm fantasi for Link-fan (eller enhver fan av enhver helt med et sverd): evnen til å “svinge et sverd” i kamp ved å bruke Wii MotionPlus. Selv om dette er et Legend of Zelda-spill, er det ikke slik du tror: Kampen er som en puslespill, og du må gjøre sverdet til kritiske tider for å ta ned motstanderne. Og sverdbevegelsene er også vant til å løse gåter.
15. En kobling mellom verdener (2013) – Tro det eller ei – dette er etterfølgeren til en kobling til fortiden. En kamp gjort 20 år før! (Ja, vi vet at spilltidslinjen er forvirrende.) Den ble laget for 3DS, og var i beste fall liten, bare for å la Link bli et todimensjonalt maleri som sniker seg rundt vegger og hjørner, og selvfølgelig løse gåter.
16. Breath of the Wild (2017) – Det siste avdraget i denne fantastiske spillfranchise, Wild-Breath, ble startet ved siden av den nyeste Nintendo-svitsjen. Spillet er stor nytenkning? Alt. Fra den store innstillingen i åpen verden, intense og engasjerende kampsystemer og vedvarende fysikksystem som gjør at du kan være svært kreativ i å løse puslespill og takle problemer. Realismen er også kranket opp mot 11. Spillet har våpen som bryter sammen. materialene utstyret ditt er laget av, kan påvirke hvordan miljøet reagerer på deg (som metallgjenstander som tiltrekker deg lyn i tung regnvær og bruker feil type klær avhengig av miljøet som forårsaker skade) og mer. Men kanskje det mest distinkte er den ikke-lineære utforskningen. I det øyeblikket du gyter i verden, kan du dra hvor som helst og gjøre nesten hva som helst. Det er etterfølgeren til kronen i “The Best Legend of Zelda Game”, holdt av Ocarina of Time, og har satt baren mye høyere for fremtidige avdrag.

Dette er de viktigste Legend of Zelda-spillene. Som du kan se, er det mange utrolige titler i denne store franchise. Så, hvor passer Cadence av Hyrule?

Hva er navnet på Hyregel?

Som nevnt tidligere, blant de mange viktige spillene i Legend of Zelda-serien er et stort antall spill med seriens navn. Legenden om Zelda: Hyregelens tegn er et slikt spill. Og selv om du sjelden forventer at et offshoot-spill rangeres blant de beste Legend of Zelda-spillene, er dette et. Og det er ikke laget av Nintendo!

Mange vifter elsker den splitter nye spillestilen, som er avhengig av musikk og slag, noe som gir en ny opplevelse av Zelda-avspilling, i motsetning til mange av spillene i serien.

Hyrule er et Legend of Zelda-spill som bruker spillestilen og mekanikerne til et annet spill som heter Crypt of the Necrodancer. Crypt of the Necrodancer er et indie spill laget av Brace Self Games og er et roguelike/dungeon Crawler spill. Roguelike-spill er spill som er prosedyremessig generert, randomiserte områder. Det gjør at et roguelike spill har nesten ubegrenset replayability. Det er fordi hvert område er unikt og vil alltid gi en ny opplevelse. Roguelike-spill har eksistert siden 1980-tallet, gjort kjent av spillet Rogue (altså navnet.) Men dette er ikke det som gjorde Crypt av Necrodancer berømt, og er absolutt ikke det som gjør Cadence av Hyrule unik og morsom å spille.

Se, Hyregis, som Crypt of the Necrodancer, er et rytmebasert eventyrspill. Hva betyr dette? Spillet styrer avhengig av rytmen av musikken! Din evne til å bevege deg, evnen til å kjempe, alle stoler på rytmen av sangen som spilles. Hvis det er vanskelig og forvirrende å forstå, ikke vær redd. Det er lett å forstå.

I de fleste Legend of Zelda-spill er kontrollene gratis. Hvis du på et bestemt tidspunkt vil flytte ned, svinge et sverd eller noe sånt, kan du gjøre det uten begrensninger. Men i rytmebaserte spill kan du ikke gjøre dette. Ett slag er én handling, og du må sette handlingene dine på spill for å lage en sekvens som gir deg det ønskede resultatet.

Hvis du for eksempel vil gå ned fem trinn, må du utføre én handling hver gang musikken spilles. Du kan ikke bare trykke ned på gameraden og forvente at Cadence går fem skritt som i et vanlig spill. Det høres lett ut. Men tenk deg å gå inn i et fangehull og umiddelbart finne deg selv bli jaget av et skjelett fem fliser til høyre og et spøkelse ni fliser over. Men utgangen er fire fliser ned, og seks fliser til venstre. Hvordan skal du rømme? Eller kan du ta tiden på å slå fiendene dine en etter en?

Høres spennende ut? Det er fordi det er det, og det er en unik Legend of Zelda-spill som fortsetter tradisjonen med å skape spillsystemer!

Men vent, du spør kanskje: “Sa du Cadence?” Ja. I dette spillet kontrollerer du ikke Link i utgangspunktet. Du begynner med Cadence, helten fra Necrodancer. Men ikke vær redd. Du får sjansen til å kontrollere Link – og – Zelda, i en versjon av Hyrule som er besettet av skurken Octavo. Denne skurken, som har et “smakløst musikalsk sinn”, har tatt over Hyrule, og det er opp til våre helter å redde dagen.

Dette spillet er så mye mindre enn noe annet Legend of Zelda-spill. Så hvis du er ute etter en episk reise som vil ta deg til fremmede nye land for å avdekke en storyline av grandiose, er det bedre å spille et annet Legend of Zelda-spill.

Men hvis du ser etter en unik tagning på den klassiske franchise som vil få deg til å tråkke på føttene og bøye hodet mens du spiller, er dette spillet!

Nøkkelfunksjoner i Hyrule: